Sənət tənqidi bir sənət əsərinin ətraflı təhlili və qiymətləndirilməsidir. Hər kəsin şəxsi zövqləri olduğu və heç kimin bir sənət əsərinə eyni şəkildə reaksiya verməyəcəyi və ya eyni şəkildə şərh etməyəcəyi danılmazdır, ancaq ağıllı və hərtərəfli bir tənqid vermək üçün təqib edə biləcəyiniz bəzi əsas qaydalar var. Sənət tənqidinin əsas elementləri təsvir, təhlil, şərh və mühakimədən ibarətdir.
Addım
4 -dən 1 -ci hissə: Sənəti izah etmək
Addım 1. Sənət haqqında məlumat toplayın
Bu cür məlumatlar ümumiyyətlə bir muzeyin və ya qalereyanın etiketində və ya bir sənət kitabının təsvirində olur. Bir sənət əsərinin fonunu bilməklə onu daha yaxşı şərh edə və anlaya bilərsiniz. Aşağıdakı məlumatları verərək tənqidə başlayın:
- Əsərin adı
- Sənətçinin adı
- İstehsal tarixi
- İstehsal yeri
- Yaratmaq üçün istifadə olunan media növü (məsələn, kətan üzərində yağlı boya)
- Sənət ölçüsü
Addım 2. Gördüklərinizi təsvir edin
Sənəti təsvir edərkən neytral sözlərdən istifadə edin. Təsvirinizdə sənət əsərinə tətbiq olunan forma və miqyas haqqında məlumatlar olmalıdır. Sənətdə mücərrəd bir forma deyil, müəyyən bir xarakter və ya obyekt varsa, təxminən nəyi təmsil etdiyini izah edin.
- Məsələn, belə deyə bilərsiniz: “Bu rəsm, qaranlıq arxa ekranı olan, ortasından yuxarıya doğru gənc bir qadının kiçik bir portretini göstərir. Bu qadın əllərini sinəsinin qabağına baxaraq yuxarı və bir az sağa baxdı. Çəhrayı paltar geyinmişdi və başının arxasına uzun bir örtük asılmışdı.
- "Gözəl", "çirkin", "yaxşı", "və ya" pis "kimi sözlərdən istifadə etməyin. Bu mərhələdə gördüklərinizi mühakimə etmədən təsvir etməlisiniz!
Addım 3. Sənətin elementlərini müzakirə edin
İndi daha ətraflı izahat verə bilərsiniz. Əsərin sənətin beş əsas elementini necə istifadə etdiyini izah edin: xətt, rəng, məkan, işıq və forma.
Addım 4. Xətlərin istifadəsini izah edin
Sənət əsərlərindəki xətlər açıq və ya gizli ola bilər. Fərqli xətlər fərqli atmosfer və ya effektlər yarada bilər. Misal üçün:
- Əyri xətlər sakitləşdirici effekt yarada bilər, əyri xətlər daha yüksək görünür və ya enerji hissi yaradır.
- Kobud, natamam xətlər hərəkət və sərbəstlik hissi yaradır, hamar, qırılmamış xətlər isə sakitlik və diqqətlə planlaşdırılmışlıq hissi verir.
- Rəsmdəki personajların və əşyaların tənzimlənməsi ilə görmə və ya hərəkət xətti yarana bilər. Məsələn, hamısı eyni istiqamətə baxan və ya işarə edən bir qrup personaj, baxışlarınızı əsəri müəyyən bir şəkildə görməyə yönəldən gizli bir xətt yarada bilər.
Addım 5. Rəsm əsərində rəngdən istifadə haqqında danışın
Nüans (qırmızı, yaşıl, mavi və s.), Dəyər (qaranlıq və ya işıq) və intensivlik kimi xüsusiyyətlərə diqqət yetirin. Ümumi rəng sxemini izləyin və rənglərin necə birlikdə işlədiyini düşünün.
Məsələn, rənglər bir -biri ilə toqquşur, yoxsa uyğunlaşırlar? Əsər müxtəlif rənglərdən istifadə edir və ya monoxromatik olmağa meyllidirmi (məsələn, bütün mavi çalarlar)?
Addım 6. Əsərdə məkanın istifadəsini izah edin
"Kosmos" bir sənət əsərindəki obyektlərin ətrafındakı və aralarındakı sahəni ifadə edir. Kosmosdan danışarkən dərinlik və perspektiv, obyektlərin üst -üstə düşməsi və detallarla dolu boşluqlarla ziddiyyət təşkil etmək üçün boş yerdən istifadə etmək kimi şeylərə diqqət yetirin.
Rəsm kimi iki ölçülü bir sənət əsəri təsvir edirsinizsə, bunun üç ölçülü məkan və dərinlik illüziyasını yaratıb yaratmadığını danışın
Addım 7. İşığın istifadəsini izah edin
Sənətdə işıq isti və ya soyuq, parlaq və ya qaranlıq, təbii və ya süni görünə bilər. İşdə işıq və kölgənin rolu haqqında qısaca danışın.
- Bir rəsm kimi iki ölçülü bir sənət əsərindən bəhs edirsinizsə, diqqətiniz rəssamın işıq illüziyasını necə yaratdığına yönəldilə bilər.
- Heykəllər kimi üç ölçülü sənət əsərləri üçün işığın əsərlə necə qarşılıqlı əlaqədə olduğunu müzakirə edə bilərsiniz. Məsələn, bir cismin səthi işığı əks etdirirmi? Heykəl maraqlı bir kölgə salırmı? Heykəlin bəzi hissələri digərlərindən daha qaranlıq və ya açıqdır?
Addım 8. Rəsm əsərlərində şəkillərin necə istifadə edildiyinə diqqət yetirin
Formalar mükəmməl düz xətlər və əyrilərlə həndəsi istifadə olunur, yoxsa daha təbii? Sənətdə müəyyən bir forma növü üstünlük təşkil edir, yoxsa müxtəlif formalar görürsünüz?
- Forma həm mücərrəd, həm də təmsilçi sənətdə mühüm rol oynayır. Məsələn, Ceyms Santın gəlin portretində, gəlinin çiyinlərindəki pərdəsi və əlləri sinəsinin önünə yapışaraq yaratdığı əhəmiyyətli üçbucaqlı bir forma var.
- Bir rəsmdə bir forma gördükdən sonra, başqa yerdə təkrarlanıb təkrarlanmadığını anlamağa çalışın.
4 -cü hissənin 2 -ci hissəsi: Sənətin təhlili
Addım 1. Kompozisiya prinsiplərinin istifadəsini müzakirə edin
İndi sənəti təsvir etdikdən sonra bir az analiz etmənin və ya bunların necə bir araya gəldiyini müzakirə etməyin vaxtı gəldi. Əsərin necə qurulduğunu müzakirə edərək, bəzi əsas fikirləri nəzərə alaraq başlayın. Nümunə olaraq:
- Balans: Rənglər, formalar və dokular sənət əsərlərində bir -birini necə tamamlayır? Hər şey balanslı və ya ahəngdar bir təsir yaradır, yoxsa bir balanssızlıq var?
- Kontrast: Əsər kontrast yaratmaq üçün rəng, toxuma və ya işıqdan istifadə edirmi? Kontrast, əyri və əyri xətlər və ya həndəsi və təbii formalar kimi fərqli formaların və ya konturların istifadəsində də tapıla bilər.
- Hərəkət: Sənət hərəkətin təsirini necə yaradır? Bütün kompozisiyaya müəyyən bir şəkildə baxmaq lazımdırmı?
- Oranlar: Sənətdəki müxtəlif elementlərin ölçüləri gözlədiyiniz qədərdir, yoxsa təəccüblüdür? Məsələn, sənət əsərində bir qrup insan varsa, hər hansı bir rəqəm real həyatda olduğundan daha böyük və ya kiçik görünürmü?
Addım 2. Maraqlı məqamları müəyyənləşdirin
Əksər sənət əsərlərində diqqəti və gözü cəlb etmək üçün hazırlanmış bir və ya daha çox mərkəz var. Portret rəsmində bu mərkəz mövzunun üzü və ya gözləri ola bilər. Natürmort rəsmində mərkəz nöqtəsi mərkəzə qoyulmuş və ya işığa məruz qalan obyekt ola bilər. Əsərdə vurğunun harada olduğunu müəyyən etməyə çalışın.
- Əsərə baxın və dərhal gözünüzə dəyən və ya daim baxmaq istəyinizə səbəb olan elementlərə diqqət yetirin.
- Fikirlərinizin niyə bu elementə yönəldiyini özünüzdən soruşun. Məsələn, diqqətiniz qrupdakı bir nəfərə yönəlibsə, bu onun digərlərindən daha böyük olması ilə əlaqədardır? Müşahidəçiyə daha yaxın idi? Daha parlaq bir işıq şüası varmı?
Addım 3. Rəsm əsərində mövzunu tapın
Əsas mövzulardan bəzilərini müəyyənləşdirin və rəssamın bu mövzuları ifadə etmək üçün dizayn elementlərindən (rəng, işıq, məkan, forma və xətt) necə istifadə etdiyini müzakirə edin. Mövzular aşağıdakıları əhatə edə bilər:
- Müəyyən bir atmosfer və ya məna vermək üçün rəng sxemlərindən istifadə. Məsələn, Picassonun "Mavi dövr" əsərini götürək.
- Dini və ya mifoloji simvolizm və görüntü. Məsələn, Botticelli'nin Veneranın Doğumunda klassik mifoloji fiqurların və simvolların istifadəsinə baxın.
- Müəyyən bir sənət əsərində və ya sənət əsərlərində təkrarlanan bir şəkil və ya nümunə. Məsələn, Frida Kahlonun bir çox rəsmində bitki və çiçəklərin necə istifadə edildiyini düşünün.
4 -dən 3 -cü hissə: İncəsənət əsərlərinin təfsiri
Addım 1. Sənətin məqsədini müəyyən etməyə çalışın
Yəni sənətkar əsəri ilə hansı mesajı verməyə çalışır? Niyə bu əsəri yaratdı? Anladığınız kimi sənət əsərinin ümumi mənasını ümumiləşdirməyə çalışın.
Addım 2. Öz reaksiyanızı təsvir edin
İndi daha subyektiv olmağın vaxtı gəldi. Əsəri görəndə nə hiss etdiyinizi düşünün. Sizcə əsərin ümumi atmosferi nədir? Əsər sizə bir şeyi (fikirlər, təcrübələr, digər sənət əsərləri) xatırladırmı?
Əsərə reaksiyanızı ifadə etmək üçün ifadəli dildən istifadə edin. Məsələn, atmosfer kədərli, ümidli, sakitdirmi? Əsəri gözəl və ya çirkin olaraq təsvir edərdinizmi?
Addım 3. Təfsirinizi dəstəkləmək üçün nümunələr verin
Sənət haqqında nə düşündüyünüzü və hiss etdiyinizi izah etmək üçün əsərin təsviri və təhlili nümunələrindən istifadə edin.
Məsələn, “Düşünürəm ki, Ceyms Santın gənc bir gəlin portreti gəlinin mənəvi bağlılıq hissini göstərməyə çalışır. Bu, əsərin mövzusunun baxış istiqamətini izləyərək, tamaşaçını yuxarı baxmağa məcbur edən kompozisiya sətirlərində əks olunur. Həm də gənc qadının üstündəki bir yerdən gələn isti bir parıltı ilə ifadə edildi."
4 -cü hissə 4: Sənətin qiymətləndirilməsi
Addım 1. Sənətin uğurlu olub olmadığını düşündüyünüzə qərar verin
Burada məqsədiniz, sənət əsərinin "yaxşı" və ya "pis" olduğuna qərar vermək deyil. Əsərin "işləyib -işləmədiyinə" diqqət yetirmək də yaxşı bir fikirdir. Məsələn, aşağıdakıları nəzərdən keçirin:
- Sizcə sənət əsəri sənətçinin çatdırmaq istədiyi mesajı verirmi?
- Rəssam yaxşı alət və texnikadan istifadə etdi?
- Əsər orijinaldır, yoxsa digər rəssamların işini təqlid edir?
Addım 2. Sənəti necə qiymətləndirəcəyinizi təsvir edin
Qiymətləndiriləcək sənət əsərinin bir neçə aspektinə qərar verdikdən sonra, qiymətləndirmənin diqqətini izah edin. Məsələn, rəssamın işini necə təşkil etdiyini, texniki baxımdan nə qədər yaxşı etdiyini və əsərin sənətçinin ifadə etmək istədiyi əhval -ruhiyyəni və ya mövzunu ifadə edib -etmədiyini mühakimə etdiyinizi söyləyə bilərsiniz.
Addım 3. Sənətin niyə uğurlu olduğunu düşündüyünüzü ümumiləşdirin
Bir neçə cümlə ilə sənət əsərini necə qiymətləndirdiyinizi təsvir edin. Əsərin təfsirindən və analizindən istifadə edərək qiymətləndirməyinizi dəstəkləmək üçün xüsusi səbəblər göstərin.
