Rəsm hər kəsin inkişaf etdirmək istədiyi bir bacarıqdır, lakin çoxları rəsm çəkmək istedadının təbii bir şey olduğuna inanır. Bu sadəcə doğru deyil. Ayıq bir göz və səbrlə hər kəs rəsm çəkməkdə daha yaxşı ola bilər.
Addım
Metod 1 /3: Rəsm Bacarıqlarınızı Təkmilləşdirin
Addım 1. Hər gün çəkin
Təcrübə, məşq, təcrübə. Bu, dünya şöhrətli sənətçilərin mantrasıdır və təcrübə, şəkillərinizin keyfiyyətini artırmağın etibarlı bir yoludur. Gündə bir neçə dəqiqə çəkmək belə beyninizi sənət əsərlərinizlə məşğul edəcək və yeni texnika öyrənməyinizə kömək edəcək.
Addım 2. Getdiyiniz hər yerdə yanınızda bir eskiz kitabı aparın
Həmişə yanınızda kiçik bir dəftər gəzdirirsinizsə, avtobusdakı sərnişinlərdən təbii mənzərələrə, heyrətamiz şəhər mənzərələrinə qədər hər şeyi cəlb etmək üçün imkanlar açmış olursunuz. Daha yaxşı bir çəkiliş olmaq üçün məşq etməlisiniz, buna görə də bacardığınız zaman özünüzü məşq edin.
Addım 3. Müxtəlif növ qələmlər alın
Qələmlər, qələmin nə qədər çətin olduğunu və vuruşun qalınlığını izah edən müxtəlif dəyərlərdən ibarətdir. "H" etiketli bir qələm getdikcə daha da çətinləşəcək və incə xətlər buraxacaq. "B" etiketli qələm daha qaranlıq qalın xətlər çəkmək üçün əlverişlidir.
- Əksər sənət tədarükü mağazalarında mövcud olan standart qələm dəsti 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B, 3B və 4B qələmlər ola bilər.
- Hər birinin dadını yoxlamaq üçün yeni qələmlərinizlə oynayın. Yaranan xətlərdəki fərqlərə diqqət yetirin və fərqli rəsmlərdə bir neçə fərqli qələm istifadə etməyə çalışın.
Addım 4. Dokuları, rəngləri və qarışığı sınayın
Qələmin rəngi necə çıxardığını, barmaqlarınızın və ya toxumanızın rəngləri necə bir -birinə qarışdırdığını və sadə top şəkillərini necə kölgələməyi sınamaq üçün eskiz kitabınızdan bir neçə səhifə istifadə edin. Alətlərinizin görüntü keyfiyyətini yaxşılaşdırmaq üçün necə işlədiyini başa düşməlisiniz və doğru xətlər üçün doğru qələmi istifadə etməlisiniz.
Üç -dörd vaxt qrafiki yaradın və keçid etməyi öyrənin. Xətti tamamilə qara rəngdən ağ rəngə qədər kölgə salmaq üçün hər qələmdən necə istifadə edə bilərsiniz?
Addım 5. Yaxınlığınızda bir sənət dərsi keçin və ya sənət nəzəriyyəsini öyrənin
Bir çox gənc rəssam özlərini necə çəkməyi öyrədə bildiklərini hiss etsələr də, yalnız təcrübəli müəllimlərdən öyrənilə biləcək müxtəlif üsullar var. Vaxtınızı perspektiv, nisbət və canlı modellər çəkməklə keçirin. Bir sənət studiyasında bir sənət müəllimi ilə keçirdiyiniz vaxt, səhvləri özünüz görməyinizdən daha sürətli düzəltməyinizə kömək edə bilər.
Rəsm dərsləri haqqında öyrənmək üçün yerli sənət tədarükü mağazalarını, parkları və ya icma kolleclərini yoxlayın
Addım 6. Fotoşəkillərdən və ya digər şəkillərdən obyektlər çəkin
Başqa bir sənətçinin əsərini kopyalamamalı və öz əsəriniz kimi qəbul etməməli olduğunuz halda, heyran olduğunuz bir fotoşəkili və ya şəkli əl ilə kopyalayaraq dəyərli texnikaları öyrənə bilərsiniz. Şəkil iki ölçülü olduğundan, öyrənmə perspektivindən zehni stressi götürəcək və yalnız xətlərə və bucaqlara diqqət yetirəcəksiniz.
- Görkəmli fiqurlardan öyrənmək üçün klassik rəsmləri yenidən rəngləməyə çalışın - da Vinçi bir zamanlar insan anatomiyasını çəkmək kralı idi və onun rəsmləri sizə çox şey öyrədə bilər.
- Heç vaxt izləməyin, çünki bu, həqiqətən rəsm çəkmirsiniz, sadəcə xətlər çəkirsiniz.
Addım 7. Əksinə çəkin
Tərsinə çəkmək, şəkli düzgün göstərməyə çalışmağı unutmağa məcbur edəcək və əksinə gördüyünüz şeyi çəkməyə təşviq edəcək. Bir güzgüdən çəkərək və ya təhrif edilmiş və ya Photoshop tərəfindən düzəldilmiş şəkillərlə məşq edərək oxşar nəticələr əldə edə bilərsiniz.
Addım 8. Mənbə materialınızı öyrənin
Düzgün kontur çəkmək, onlayn fotoşəkillərə baxmaqdan daha çox çəkir. Ən yaxşı rəssamlar və sənət müəllimləri, çəkdikləri xətləri anlamaq üçün diqqətlərini kitablara, real həyat nümunələrinə və araşdırmalara yönəldirlər. Ancaq bu, işlədiyiniz görüntünün növündən asılıdır. Hər rəssam vaxtaşırı rəsm çəkmədikdə vaxtından maksimum istifadə edə bilər.
- İnsanları çəkirsinizsə, insan anatomiyası ilə bağlı bir kitab alın və ya canlı modellərlə rəsm dərsi alın.
- Heyvanlar çəkirsinizsə, zooparkda bir gününüzü eskiz kitabınızla keçirin və ya heyvanların anatomiyasına dair təsvirli bir kitab alın.
- Mənzərələr və ya şəhər mənzərələri çəkirsinizsə, təsvirlərinizin dərinliyini dəqiq bir şəkildə yaratmağa kömək etmək üçün perspektivli bir kitab almalısınız.
Addım 9. Taxta bir sənət kuklası alın
Bu kiçik ayaqlı kuklaların müəyyən mövqelərə keçə biləcəyiniz və insan bədəninin mükəmməl nisbətlərinə sahib ola biləcəyiniz çoxlu oynaqları var. Bu səbəbdən, mürəkkəb pozalar çəkməyə çalışarkən taxta sənət kuklaları lazımlı ola bilər. Kukla düzgün yerə qoyun və rəsminizi eskiz etmək və daha sonra xarakter detallarını əlavə etmək üçün istifadə edin.
- Bir model ala bilmirsinizsə, nisbətləri öyrənmək üçün məktəbdəki biologiya sinifinizdən bir şablon istifadə edin.
- Əllərin, başların və skelet sistemlərinin dəqiq modelləri də mövcuddur, baxmayaraq ki, bunlar daha bahalıdır.
Metod 2 /3: Kontur Şəkilini Təmizləmək
Addım 1. Kontur rəsmlərinin yalnız xətlərdən ibarət olduğunu unutmayın
Konturlar rəsmlərinizin konturudur. Bu mərhələdə heç bir qarışdırma və rəngləmə yoxdur, yalnız xətlər var. Yaxşı bir kontur xətləri çəkmək son görüntünüz üçün vacibdir, çünki bu mərhələdə görüntünün formasını və nisbətini verirsiniz.
Ümumiyyətlə, kontur xətləri rəsminizdə etdiyiniz ilk şeydir
Addım 2. Özünüz üçün bələdçi xətləri yaradın
Bu, tez -tez işlərinə tullanmağı seçən yeni başlayan sənətçilər tərəfindən diqqətdən kənarda qalır, lakin dəqiq təsvirlər əldə etmək üçün qaydalar vacibdir. Məsələn, böyük bir səhnə çəkirsinizsə, görüntünü üfüqi və ya şaquli olaraq üç hissəyə bölən işıq xətləri ilə başlayın. Səhifədə dörd kiçik kvadrat olacaq. Bu qutular, görüntünüzü çərçivəyə salmağa və bütün elementləri yerinə uyğunlaşdırmağa kömək edəcək, işləyərkən sizə bir istinad nöqtəsi verəcək.
Addım 3. Əvvəlcə nisbətlərə diqqət yetirin
Nisbət iki obyekt arasındakı ölçü fərqidir. Məsələn, qollarınızı və ayaqlarınızı nisbətdən kənara çəksəniz, rəsm kobud və balanssız görünəcək. Bir gözünüzü bağlayın və qələmi rəsm mövzusuna uyğunlaşdırın. Qollarınız tamamilə irəli uzanmalıdır. Bir hökmdar olaraq bir qələm istifadə edin və baş barmağınızla cismin uzunluğunu qeyd edin. Sonra bu məsafələri səhifədəki digər obyektlərlə müqayisə edə və ya hətta rəsm səhifənizdə müəyyən məsafələri qeyd etmək üçün qələm istifadə edə bilərsiniz.
Bu addımı atmaq üçün təlimatları da istifadə edə bilərsiniz. Mövzu daxil edilmək üçün hansı "təlimat qutusuna" uyğundur? Mövzu bütün səhifəni və ya yalnız üçdə birini tuturmu?
Addım 4. Davam etmədən əvvəl hər bir görüntünün əsasını eskiz edin
Rəsm çəkməyin yarısında və xarakterinizin qollarının çox qısa olduğunu anlamaqdan daha pis bir duyğu yoxdur. Təcrübəli tərtibatçılar əvvəlcə görüntünü bloklayaraq bunun qarşısını almağı bilirlər. Hər bir obyektin nisbətlərini qeyd etmək üçün sadə formalardan istifadə edin. Məsələn, bir insanın başı üçün oval bir forma, bədəni üçün yuvarlaq bir düzbucaqlı və hər qolu və ayağı üçün daha uzun dirsəklər düzəldin. Hər bir obyektin vəziyyətindən və nisbətlərindən əmin olana qədər bu blokları düzəltməyə davam edin.
- Bu işarələri incə etdiyinizə əmin olun, beləliklə onları sonradan asanlıqla silə bilərsiniz.
- Qollarınızı və ayaqlarınızı doğru pozalara "köçürməyinizə" kömək etmək üçün hər bir oynaq üçün kiçik dairələr və ya nöqtələr düzəldin.
Addım 5. Yavaş -yavaş detalları mövcud konturlara əlavə edin
Bu anlayışların hər biri ilə bir mürəkkəblik səviyyəsi əlavə edin. Əvvəlcə qaydaları və sadə bir qaşqabağı əlavə edin. Sonra əsas formalar və pozalar əlavə edin. Bundan sonra, konturun üstünə daimi xətlər əlavə edin, sonra hər oynağı birləşdirin, üz xüsusiyyətlərini əlavə edin və s. Tanınan bir forma əldə etmək üçün oynaqları birləşdirərək bədənin son konturunu yaratmağı düşünün.
- Yeni xətlərinizdən məmnun olduqdan sonra, yeni görüntünün altından nazik kontur xətlərini silin.
- Yavaş -yavaş işləyin, hər bir xətti diqqətlə çəkin və məmnun olmadığınız zaman silin. Son şəkil keyfiyyətinin yaxşılaşdırılması üçün kontur xətləri dəqiq olmalıdır.
Addım 6. Ən böyük obyektdən ən kiçik obyektə çəkin
Heç vaxt əvvəlcə detallardan çəkməyin. Əsas konturları tamamladıqdan sonra rəsmin detalları üzərində işləmək vaxtıdır. Əksər sənətçilər əvvəlcə bu hissəyə girirlər, bu da bütün vaxtlarını və enerjilərini kiçik detallara sərf edərək böyük nisbətləri görməməzliyə vurur.
Addım 7. Səhnəyə real dərinlik vermək üçün perspektivli rəsm çəkin
Uzaqdakı obyektlərin daha kiçik, daha yaxın olanların isə böyük görünməsinin səbəbi perspektivdir. Təcrübə etməyin bir yolu perspektiv nöqtələrdən istifadə etməkdir. Perspektiv nöqtəni üfüqün ən uzaq nöqtəsi kimi düşünün, batmazdan əvvəl günəş kimi. Təsvirinizə uyğunlaşmaq üçün bu nöqtədən düz bir xətt çəkin. Perspektiv nöqtəsinə yaxın olan hər şey sizdən daha uzaqdır və buna görə də daha kiçikdir. Bu nöqtədən uzaq bir şey sizə daha yaxın deməkdir.
Perspektiv nöqtəsindən gələn iki diaqonal xətt çəkin. İki xətt arasında uyğun olan hər şey, dünyagörüşü fərqli görünməsinə baxmayaraq, real dünya nümunəsi ilə eynidir
Metod 3 /3: Kölgə Texnikasını Mükəmməlləşdirin
Addım 1. Bilin ki, kölgə çəkilmiş obyektə dərinlik verir
Gölgelendirme, bir görüntünün canlı görünməsini təmin edir və cansıxıcı görünməməsini təmin edir. Yaxşı bir imicin üç ölçülü illüziyasının böyük bir hissəsi kölgədədir. Ancaq kölgə salmaq çətin bir texnikadır, xüsusən xəyal və ya yaddaşa əsaslanan bir şeyi kölgə salmağa çalışdığınız zaman.
Kölgələr də xətt kimi çıxış edə bilər. Burnunuzla yuxarı dodağınız arasında iki kiçik zərbə düşünün (filtrum da deyilir). Filtrum çəkmək üçün bir xətt çəkə bilməzsiniz, çünki bu onu fərqləndirəcək və qeyri -real olacaq. Qaranlıq yerlərin mərkəzində "görünməsini" təmin etmək üçün ətrafı yüngülcə qaraldaraq, ərazini gölgələməyə və ya kölgə salmağa çalışın
Addım 2. İşıq mənbələri haqqında düşünün
Kölgələr, səhnənin digər hissələrinə nisbətən daha az işığa məruz qaldıqları üçün yaradılır. İşıq haradan gəlir, hansı növdür və hətta görüntünün yaradıldığı vaxt da kölgənizi təsir edəcək. İşıq mənbəyinin əks tərəfində kölgələr əmələ gəlir. Məsələn, bir top qoyub sağ tərəfdən işıq saçsam, topun sol tərəfi daha qaranlıq görünür. Topu çəkərkən kölgə salacağınız yer budur.
Addım 3. Kölgənin kənarlarına diqqət yetirin
Kölgənin kənarı, kölgənin nə qədər tez yox olmasıdır. Bir kölgə kuklası etməyə çalışdığınızı düşünün - əliniz işığa və divara yaxın olduqda, kölgənizin işığa qovuşduğu kəskin bir kənar var; Ancaq əliniz uzaqlaşanda kölgə yavaş -yavaş işığa düşəcək. Ancaq bütün kölgələrin bir az yumşaq kənarları olduğunu unutmayın. Kölgə və kontur arasındakı fərq, kənarların solma dərəcəsidir.
- Spot işıqlar və parlaq günəş kimi birbaşa işıq, müəyyən kənarları olan dramatik kölgələr yaradır.
- Uzaqdan yanan bir lampa, çoxlu lampalar və ya buludlu bir günəş kimi dolayı işıq mənbələri, kənarları solğun, daha yumşaq, tabe edilmiş kölgələr yaradır.
Addım 4. Başlamadan əvvəl kölgənizi xəritəyə salın
Yaratmağa başlamazdan əvvəl kölgə görüntüsünün kənarlarına yumşaq, hamar xətlər çəkin ki, işinizin hara getdiyini biləsiniz.
- Əsas məqamları (əsas məqamları) xəritəyə salın: işıq ən parlaqdır? Görməyən işıq varmı?
- Kölgəni eskiz edin: hər bir obyektin kölgələri hansı nöqtədə başlayır və dayanır?
- Sərt kölgələri konturlayın. Bir insanın günəşdəki kölgəsi kimi işığın yaratdığı qaranlıq formalar varmı?
Addım 5. Tədricən keçidlərə diqqət yetirin
Gölgelendirme, işığın miqdarını bir sahədən digərinə tədricən dəyişdirmək sənətidir. Ən yüngül qələm vuruşları ilə obyektin ətrafına kölgə salmaqla yüngülcə çəkərək başlayın. Qaranlıq sahələri yavaş -yavaş bir dəfə qaranlıq səviyyələrlə dolduraraq görüntü üzərində işləməyə davam edin.
Addım 6. Kölgənizi qarışdırın
Bu, hər hansı bir görüntü üzərində tədricən, real kölgələr yaratmağın ən yaxşı yoludur. Qələminizlə bir toxuma, barmağınızı və ya nazik xətləri istifadə edərək, qaranlıq yerləri işıq sahələrinə sürtərək daha qaranlıq yerləri daha açıq olanlara qarışdırın. Əksər qələmlər bir az qarışacaq, kömür çəkmə isə kölgəni barmaqlarınızla dramatik şəkildə qarışdırmağa imkan verir.
Addım 7. Sadə cisimlərin kölgələndirilməsinə çalışın
Kölgə salmaq üçün bir obyekt olaraq istifadə etməyiniz üçün əsas cansız bir obyekt təşkil edin. Parlaq bir işığın altına sadə, çəkilməsi asan olan əşyaları (top, kiçik kvadratlar, su şüşəsi və s.) Qoyun. Cisimlərin konturlarını çəkin, sonra cisimlərin şəkillərini tam olaraq gördüyünüz şəkildə kölgə salmağa çalışın.
- Daha yaxşılaşdıqca, daha çətin rəngləmə texnikalarını tətbiq etmək üçün aydın obyektlər, mürəkkəb formalar və ya ikinci bir işıq mənbəyi əlavə edin.
- Shade, əlavə təcrübə üçün ümumiyyətlə sadə kontur xətləri olan uşaq boyayıcı kitablarından istifadə etdi.
Addım 8. Müxtəlif rəngləmə növlərini öyrənin
Kölgələrin ən real forması bərabər, tədricən qarışıqlıq olsa da ("hamar kölgə" adlanır), fərqli rəssamlar üçün kölgələr çəkmək və rəsm üslubları üçün fərqli üslublar mövcuddur. Məsələn, bir çox karikaturalar kölgələr yaratmaq üçün çarpaz hatching və ya nöqtələrdən istifadə edir. Ancaq əsas prinsip eyni olaraq qalır - daha çox vuruş daha qaranlıq kölgələr deməkdir. Sizin üçün ən uyğun olanı tapmaq üçün bir neçə fərqli gölgələmə sınayın.
- Kuluçka: kölgələr yaradan tək düz xətlər. Daha çox xətt kölgə daha qaranlıqdır.
- Çarpaz tarama: Diaqonal xətlər kölgə salan bir-birini kəsər. Xətlər arasındakı məsafə nə qədər geniş olarsa, kölgə o qədər parlaq olar. Saç və ya lələk kimi zolaqlı əşyaların kölgələndirilməsi üçün idealdır.
- Stippling: Kölgə yaradan kiçik qara nöqtələr toplusu. Daha çox nöqtə əlavə etmək kölgəni daha qaranlıq göstərir, buna görə də qaranlıq kölgənin kənarlarının nöqtələrdən ibarət olduğunu görə bilməyəcəksiniz.
- Dairəvi Gölgeleme: Kölgənizi izləmək üçün qələmlə kiçik üst -üstə düşən dairələr düzəldin. Dairələri bir sahədə üst -üstə qoymağa nə qədər çox vaxt sərf etsəniz, o sahə daha qaranlıq olar. Bu texnika rəngli qələmlərlə daha yaxşı işləyir.
İpuçları
- Səhvlərlə sınaq keçirin. Çəkdiyiniz səhv bir xətt, rəsminizin daha sonra daha yaxşı görünməsinə səbəb ola bilər! İşinizlə uzlaşmaq, gələcəkdə bacarıqlarınızı mənimsəməyə kömək edəcək üsulları kəşf etməyin əla bir yoludur.
- İncəsənət qalereyalarını ziyarət edin və ilham üçün sevdiyiniz rəssamların əsərləri üçün İnternetə baxın.
